SZTUKA DAWNA

Sygnowany i datowany l.d.: “Sichulski 1934”
Na odwrocie opis oraz metka TPSP w Krakowie.

OPIS PRACY:
Prezentowana praca przedstawia widok parkowo-willowej dzielnicy lwowskiej - Zofiówki. Pejzaż namalowany został w chłodnej, wąskiej gamie barwnej z ciepłymi akcentami chromowej żółci.

Sygnowany l.d.: “Rzepiński”


OPIS PRACY:
Czesław Rzepiński był jednym z czołowych przedstawicieli postimpresjonistycznego nurtu koloryzmu w sztuce polskiej. Prezentowane płótno to ciekawy pejzaż, w którym artyście udało się uchwycić atmosferę, jaka panuje w przyrodzie po przejściu burzy. Zielono-błękitna kompozycja ożywiona została akcentem oranżu obecnym w stroju postaci spacerującej po drewnianej kładce.

Sygnowany i datowany l.d.: "HENRYK UZIEMBŁO | BATOWICE 1912”
Na odwrocie pracy dwie metki: - Towarzystwo Przyjaciół Sztuk Pięknych w Krakowie, - Salon (metka niekompletna).
OPIS PRACY:
Obraz Henryka Uziembły przedstawia wieczorny, zimowy widok podkrakowskich Batowic. Malarstwo pejzażowe, obok sztuki monumentalno-dekoracyjnej, było główną domeną twórczości artysty. Malarz potrafił bardzo trafnie oddawać nastrój ukazywanego widoku i barwę obecnego w nim światła, co jest po części efektem inspiracji artysty sztuką Jana Stanisławskiego i impresjonistów francuskich. “Zima w Batowicach” wyróżnia się przy tym bardzo zróżnicowaną fakturą malarską i choć w obrazie dominują partie malowane impastowo, to miejscami lico obrazu traktowane jest bardzo płasko i subtelnie. Kontrast bardzo ciepłych, czerwonawych brązów ukazanej architektury oraz zimnych bieli i fioletów śniegu przyciąga wzrok i budzi bardzo przyjemne odczucia estetyczne.

Sygnowany p.g.: „Wlastimil | Hofman”
Na odwrociu szkic męskiej twarzy.
Obraz wspominany w opracowaniu Stanisława Zadęckiego Wlastimil Hofman (maszynopis w kolekcji prywatnej) w spisie dzieł artysty (poz. 417) oraz w spisie planowanych rycin (poz. 17).

OPIS PRACY:
Stanisław Zadęcki zajmował się historią sztuki, napisał m.in. niewydane nigdy opracowanie twórczości Wlastimila Hofmana.

Sygnowany i datowany l.d.: “Juliusz Holzmüller | 908. Wiedeń”

Sygnowany śr.d.: “MPociecha”

Sygnowany l.d.: “T”, p.d.: "S"
Pochodzenie: - praca ze zbiorów rodziny artysty.

sygnowany p.d.: "T. Seweryn"
Pochodzenie: - praca ze zbiorów rodziny artysty.

Sygnowany p.d.: "T. Seweryn"
Na odwrociu dwie nalepki z wystaw Cechu Artystów Plastyków Jednoróg w Krakowie oraz we Lwowie.
Pochodzenie: - praca ze zbiorów rodziny artysty.

Sygnowany i datowany p.d.: "SKlimowski Wiśnicz.N. 21/VII. 1931."

OBRAZ REPRODUKOWANY:
1. Jerzy Malinowski, Maurycy Gottlieb, Warszawa 1997, s. 39. [zobacz zdjęcie]
2. In the Flower of Youth. Maurycy Gottlieb 1856-1879, Museum of Art, Tel-Aviv, Muzeum Narodowe w Warszawie, 1991, s. 168.

PROWENIENCJA:
- kolekcja prywatna
- kolekcja Andrzeja Miączyńskiego, Kraków

UDZIAŁ W WYSTAWACH:
- In the Flower of Youth. Maurycy Gottlieb 1856-1879, Museum of Art, Tel-Aviv, maj-lipiec 1991
- Muzeum Narodowe, Warszawa, sierpień-październik 1991

OPIS PRACY:
Maurycy Gottlieb poza najwyżej cenionym w dobie akademizmu malarstwem historycznym zajmował się również sztuką psychologicznego portretu. Prezentowany obraz nawiązuje do „Portretu aktora” znajdującego się obecnie w kolekcji Instytutu Naukowego im. Chaima Weizmanna w Rehovot w Izraelu, jednak jego poziom dopracowania oraz wysokie walory artystyczne czynią z niego wspaniałe, samodzielne dzieło. Praca przedstawia popiersie mężczyzny ubranego w ciemny kaftan, spod którego wystaje biały kołnierzyk koszuli. Twarz sportretowanego jest poważna, a głęboko modelowane światłocieniem oczy wpatrzone są w dół. Głowę modela nakrywa kapelusz w typie bikornu. Kolorystyka dzieła jest wąska, dominują w niej odcienie brązu, w których stapia się tło i strój mężczyzny. Ciepłe światło pada punktowo na znakomicie oddaną, malowaną impastowo twarz z wyraźnie zaznaczonymi kośćmi policzkowymi oraz delikatnym zarostem. Praca wpisuje się w ogólną stylistykę malarstwa portretowego Maurycego Gottlieba z lat 1876-1879, w którym widoczna jest silna inspiracja barokową sztuką Niderlandów i Hiszpanii. Artysta najczęściej ujmował popiersia ubranych w ciemne stroje postaci ukazywanych na neutralnym, zwykle stonowanym tle, skupiając się przede wszystkim na opracowaniu modelowanych ciepłym, sztucznym światłem twarzy. Głównym celem artysty było uchwycenie wewnętrznej psychologii modela.
„Portret aktora - studium” można porównać z innymi dziełami Maurycego Gottlieba z tego okresu, np. z „Autoportretem” znajdującym się obecnie w zbiorach Muzeum Narodowego w Kielcach lub też z „Portretem szlachcica z Podola” z kolekcji Instytutu Naukowego im. Chaima Weizmanna w Rehovot. Zwłaszcza wspomniany portret własny wykazuje daleko idące podobieństwa w szkicowym opracowaniu lica obrazu, impastowym traktowaniu niektórych partii oraz w tajemniczym, pełnym niedopowiedzeń wyrazie.
Więcej informacji o pracy [link]

sygn. p.d.: "M. Krzyżak"

sygn. l.d.: "Krzyżak 1934"

sygn. p.d.: "Z. Przebindowski"

OPIS PRACY:
Obraz „Kwiaty w wazonie” doskonale wpisuje się w postimpresjonistyczną twórczość Zdzisława Przebindowskiego. Artysta przedstawił w nim bukiet maków na tle fioletowej draperii i zielonego obrusu. Malarz skupił się na aspektach kolorystycznych ujmując między innymi znakomicie zaobserwowane odbicie barwy kwiatów i materiału obrusa na powierzchni wazonu. Praca namalowana została krótkimi pociągnięciami pędzla i cienką warstwą farby, spod której miejscami prześwituje płócienne podłoże. Ciekawym zabiegiem jest tutaj użycie większej ilości oleju i nieco grubiej kładziona farba w partiach bukietu, co optycznie buduje głębię przybliżając kwiaty do widza i zwiększa walory dekoracyjne obrazu.

sygn. p.d.: "ABatycki | 1928"
Opis pracy:
Akwarela przedstawia widok na zbudowaną w pierwszej dekadzie XX wieku drewnianą cerkiew pw. śś. Piotra i Pawła w Kosmaczu na Huculszczyźnie. Warto wspomnieć, że w latach dwudziestych, w których powstał omawiany obraz, Adam Batycki dużo uwagi poświęcał tematom huculskim. Praca dobrze oddaje wygląd świątyni. Spod warstwy malarskiej prześwituje wykonany pewną ręką rysunek. Umiejętne prowadzenie pędzla, przyjemna kolorystyka i skontrastowane partie o wyraźnych oraz rozmytych konturach świadczą o umiejętnościach artystycznych malarza.

sygn. p.d.: "Milli Zyg | Kraków 31"
na odwrocie metka Instytutu Propagandy Sztuki

sygn. l.d.: „ST. STUDENCKI 1924”

sygn. l.d.: „Edw Grajnert | 1901 r”

sygn. p.d.: "Fr Jaźwiecki"
na odwrocie metka z opisem

sygnowany l.d.: "Feliks Franić | 1929"

sygnowany l.d.: "L Lille"

Sygnowany l.d.: "LWyczółkowski"
Na odwrocie:
- pierwotne płótno dublujące, obecnie luzem: "Leon Wyczołkowski / mal. w roku 1979-1880"
- na krośnie "1879-80 | Lwów", "569"
Fragment ekspertyzy Krystyny Kulig-Janarek oraz Wacławy Milewskiej: "Identyfikacji osoby portretowanej dokonano na podstawie analizy porównawczej z mało znanym obrazem Wyczółkowskiego przedstawiającego Juliana i Jana Dobrzańskich namalowanym na przełomie 1879 i 1880 roku we Lwowie, należącym obecnie do zbiorów Muzeum Okręgowego im. L. Wyczółkowskiego w Bydgoszczy.(...) Stylistyka pracy odpowiada znanym nam wczesnym dziełom artysty. Portrety z lat siedemdziesiątych charakteryzuje ujmowanie postaci na ciemnym, lekko zróżnicowanym tle, nawiązuje do tradycyjnych portretów mieszczańskich."

Obraz niesygnowany.

Praca niesygnowana.

sygnowany p.d.: "J. Potrzebowski"

sygnowany l.d.: "Terlikowski 1946"

opis pracy:
Obraz Włodzimierza Terlikowskiego przedstawia fragment tytułowego Mostu Świętego Benedykta rozciągającego się nad rzeką Rodan w Awinionie. Praca należy do cyklu dzieł, w którym artysta wciąż na nowo ukazywał ten sam temat o różnych porach dnia, badając tym samym zmienność światła i barwy. Obraz namalowany został w charakterystyczny dla Włodzimierza Terlikowskiego sposób – grubą warstwą farby olejnej nakładanej szpachlą i szerokim pędzlem.

sygnowany p.d.: "A. Maślakiewicz-Brzozowska"

sygnowany p.d.: "A. Maślakiewicz-Brzozowska"

sygnowany p.d.: "FrTurek | Z33A | 10"

sygnowany l.d.: "A. Maślakiewicz-Brzozowska"