Aktualności

Data dodania: 2021-01-10

Inkografie Tomasza Klimczyka w ofercie naszej galerii

Inkografie Tomasza Klimczyka

Inkografia jest nowoczesną techniką graficzną o charakterze kolekcjonerskim.


Wykorzystanie odpowiednich materiałów jak wysokiej jakości tuszu i papieru sprawia, że prace odpowiadają najwyższym standardom jakości i trwałości.

Inkografie Tomasza Klimczyka w ofercie naszej galerii powstały w nakładach - 20 egzemplarzy.

Każda praca opatrzona jest odręczną sygnaturą artysty.

Do każdej grafiki dołączony jest certyfikat potwierdzający jej autentyczność.

 

InkografiaTomasza Klimczyka

Tomasz Klimczyk, "Kraków", inkografia, papier

 

Podpis Tomasza Klimczyka



Na każdej pracy znajdują się: numer edycji oraz podpis Tomasza Klimczyka

Tomasz podpisuje inkografie



Tomasz Klimczyk podpisujący prace.
 

 

 INKOGRAFIE TOMASZA KLIMCZYKA DOSTĘPNE WYŁĄCZNIE W OFERCIE NASZEJ GALERII

 

 
Inkografie Rafała Olbińskiego w ofercie Galerii ATTIS

  

ISTNIEJE MOŻLIWOŚĆ OPRAWY INKOGRAFII W NASZEJ PRACOWNI OPRAWY OBRAZÓW

 
Przykładowe realizacje opraw inkografii Tomasza Klimczyka:

Oprawa grafiki Tomasza Klimczyka
Oprawa grafiki Tomasza Klimczyka

 

 

TOMASZ KLIMCZYK - NOTA BIOGRAFICZNA

tomasz klimczyk


Tomasz Klimczyk urodził się w 1967 roku w Krakowie. Studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie na Wydziale Grafiki w pracowni litografii pod kierunkiem prof. Romana Żygulskiego oraz malarstwo pracowni prof. Zbysława Maciejewskiego. W 1994 roku artysta otrzymał wyróżnienie w ogólnopolskim konkursie "Pejzaż w malarstwie współczesnym". W 2003 i 2009 roku został doceniony w ogólnopolskim konkursie "Triennale z martwą naturą". Jego pace znajdują się w kolekcjach publicznych i prywatnych na całym świecie, m.in.: w kolekcji malarstwa miasta Arras we Francji, Georga von Opel w Eschborn w Niemczech i Miyauchy Foundation w Tokio w Japonii.

Tomasz Klimczyk jest członkiem Związku Artystów Polskich, Związku Pastelistów Polskich oraz Stowarzyszenia AKWE – Artystyczna Kreacja Wspólnej Europy. Do jego ulubionych tematów należy pejzaż. Technika malarska tego artysty przypomina nieco twórczość impresjonistów. Klimczyk odtwarza rzeczywistość za pomocą techniki swoistego puentylizmu. Uroku tym pracom nadaje wysmakowana, żywa paleta barw charakteryzująca się wyrazistymi kontrastami kolorystycznymi. Artysta uczestniczy w plenerach malarskich na całym świecie, m.in.: we Francji, Grecji, Niemczech, Słowenii, Indiach, Nepalu i Tybecie.

 

ARTYKUŁY NA TEMAT ARTYSTY

"W swoich pracach Tomasz Klimczyk nie posługuje się kolorem lokalnym, malarz nie korzysta z powszechnej wiedzy o przedmiotach i ich właściwościach, ale raczej opiera się na intuicyjnym rozumieniu natury, światła wydobywającego barwę i jego wpływie na nasze widzenie i postrzeganie świata. Na wielu obrazach artysta przywołuje wątki i motywy znane już z jego wcześniejszej twórczości. Po raz kolejny pojawia się na nich ukazana sylwetkowo i z profilu enigmatyczna postać kobiety na tle ogrodu czy popołudniowe soczyste owoce rozłożone na stole między szklanymi karafkami i paterami, tworzące zmysłowe martwe natury."

Anna Niedzielska, tekst w katalogu "Tomasz Klimczyk Malarstwo", Wydawca Kostrzyńskie Centrum Kultury, Kostrzyn nad Odrą 2015.

 

  Gdy myślę o obrazach Tomasza Klimczyka przed moimi oczami rysują się przepełnione światłem płótna. Ich rozbłyskujące kolory układają się w migotliwą mozaikę pełną subtelności. (...) Do ulubionych artystów Tomasza Klimczyka zalicza się hiszpański impresjonista Joaquin Sorolla, którego prace są skąpane w mocnym południowym słońcu. Światło, które wypełnia jego prace zachwycają artystę. Warto zwrócić uwagę na technikę malowania obrazów przez Tomasza Klimczyka: jego kompozycje składają się licznych plam barwnych, które razem sprawiają wrażenie migotliwości. Artysta wykorzystuje w ten sposób neoimpresjonistyczną technikę puentylizmu stworzoną przez Georges"a Seurat.

- Agnieszka Julia Stefańczyk, Tekst kuratorski wystawy "Pod światło", Galeria Sztuki ATTIS, (7-22 IX 2018) [więcej]

 

WYBRANE WYSTAWY

1992 - Galeria BWA, Toruń,
1992 - Galeria WDK, Tarnobrzeg,
1994 - Galeria Kersten, Kraków,
1996 - Galeria Kersten, Kraków,
1998 - Galerie M, Wilhelmshaven, Niemcy,
2002 - SchloBgalerie, Jever, Niemcy,
2003 - „Przemiana światła, przemiana świata”, Galeria J, Łódź,
2003 - „Kształty światła”, Galeria Weiss Nowina Konopka, Kraków,
2003 - „Zapatrzenie”, Galeria ART5, Szczecin,
2004 - Lex Gallery, Warszawa,
2004 - Galeria Bresan, Split, Chorwacja,
2005 - „W poszukiwaniu ciszy”, Galeria J, Łódź,
2005 - „Sjeta svjetlosti”, Likovna Galerija, Motovun, Chorwacja,
2006 - Galeria Dialog, Kostrzyn nad Odrą,
2006 - Galeria BWA, Sieradz,
2007 - „La poesie de la lumiere”, DAG&ART, Arras, Francja,
2008 - „Namaste”, Galeria J, Łódź,
2009 - „Tybet - strefa okupowana”, Galeria Szlifiernia, Sieradz,
2009 - „Namaste”, Książnica Pomorska, Szczecin,
2010 - „Namaste”, Galeria pod Rurą, Widawa,
2010 - „Z podróży”, Galeria 111, Szczecin,
2010 - „The Best”, Galeria Szlifiernia, Sieradz,
2011 - Galeria SD, Warszawa,
2011 - Galeria Cechmanowicz, Poznań,
2011 - „Wspomnienie Lata”, Galeria Platon, Wrocław,
2011- „Namaste”, Galeria J, Łódź,
2012 - „Nas-troje”, Muzeum Miasta i Rzeki Warty, WARTA,
2013 - „Ogród rozkoszny”, Galeria Grabski, Kazimierz Dolny,
2013 - „Impresje”, Galeria Platon, Wrocław,
2014 - „Raz Dwa”, Galeria BWA, Sieradz,
2014 - Galeria „ Na Wprost”, Iława,
2015 - Galeria Dacco, Kostrzyn nad Odrą,
2015 - Galeria 111, Szczecin,
2016 - „Jestem”, Zofia Weiss Gallery, Kraków,
2016 - „Wielkie Piękno”, Galeria Atelier, Kraków,
2017 - „Obecny”, Galeria BWA, Sieradz,
2017 - „Jedynie Piękno”, Galeria Pro Arte, Zielona Góra
2017 - "Pod światło", Galeria Sztuki ATTIS, Kraków.

 

powrót do listy aktualności